其比如有一段，描写中国的月光。 谈到创作，汤玛斯十分兴奋。有机会与广西艺术学院建立联系后，除了经常与该校学者交换心得。他更有机会作曲，认识中国乐器及传统曲式。目前，他正在写一首芭蕾组曲Focus of the Heart。由民族乐团，及西方乐团共同演出。预计2008年，将在广西南宁举行世界首演。 故事是一个中国女孩，有着传统的思想，但进入西方学校学习芭蕾，后来心中产生矛盾。这首曲子结合中西，是他的最爱之一。选择2个乐团的编制，则是想凸显中西矛盾。 有趣的是，他回忆，乐曲的一开始，他完全用中国的传统曲式。有人听到了，问他用的是哪一首中国歌谣。他大笑说：这是我自己写的中国歌谣。汤玛斯非常喜欢中国音乐，尤其是传统乐器，如琵琶、二胡、笙、唢呐（他称之为中国的小喇叭）的独特的音色。 过去每年去一次中国，最近因为芭蕾首演将近，他每年总要去2、3次，有时在南宁，有时在北京。在他心中，南宁是中国最美的城市。在中国作曲，他认为自己可以完全沈浸在中国文化中。音乐，就像一种他学来的中国语言。 谈到目前朱丽亚在中国的教育计画，他说明，推动这项计画，主要为中国引入西方听力训练的理论与经验，乐曲曲式分析，以及室内乐的推展。他认为，这些是亚洲国家普遍不足的几方面，希望自己能就此，为中国音乐教育贡献心力。 在他看来，中国目前的音乐教育，技巧训练应属世界一流。但古典音乐仍是西方产物，以对西方整体文化、历史的理解而言，中国的师资，还需进一步学习。他也发现，中国有强而有力的政府做支柱。中国的音乐学院，也逐渐学到，如何从私人企业寻求资助。目前，看来是发展的好时机。 此外，许多中国学生，一心都想成为独奏家，不了解室内乐也是种机会。他总建议学生，成为成功的音乐家，必须先学会如何与他人合奏。所幸，在中国，考乐团的机会还是很多。 对於未来，他认为，困难在於，如何筹募更多资金，让类似的教育计画能持续。同时，如何让中国的传统音乐，不会在这波浪潮中消失。他建议中国应持续训练国乐的人才、师资，因为这是中国最珍贵的资产之一。 在朱丽亚教育中国学生，汤玛斯看来，最有乐趣之处，是他们充满精力及热情。至於挑战，有时孩子会想家，想念在中国的家人，以及语言障碍，需要许多支持。但他们有勇气到国外来，学习新语言。这种勇气，也注定他们会成功。 能进入预科班的孩子，都有天赋，如何在教育中保留他们的天赋？他说明，学校的作法是，以同辈的方式对待学生，由老师示?、启发，达成互动。而因为孩子有天分，老师也期待他们的演奏，能达到专业演奏家的成熟度。此外，校内有许多演出的机会。孩子们也可藉此彼此间学习、互相支持。 如果学生有多方面天分，又对自己的未来不确定。汤玛斯会提醒他自己的潜力，但不会给这个年纪的孩子太多建议，因为他们对自己也还不够了解。他认为，上大学后，同时学其它学科，又兼顾音乐，也是很好的事。他祝福有多样天分的孩子，选择自己会快乐的路。 至於家长，他建议，安全感是孩子学习音乐的过程中，很重要的因素。如果孩子有意愿学音乐，家长应该支持。但同时，作为一个成熟的人，其它的知识，甚至体能也应该兼顾。如果对选择未来产生矛盾，家长应该尽可能地与孩子保持紧密的关系，倾听他们的想法。即便日后无缘成为独奏家，音乐之路还是很宽广。（未完待续）